vera
curatorial projects
Esta exposición es porosa y flexible. Es un ornamento que se articula a través de materialidades que definen objetos, un cuerpo múltiple que no se codifica y que recoge un imaginario de la memoria del artefacto.

La permanencia del objeto se relaciona con la capacidad para entender que los objetos siguen existiendo sin la necesidad de estar siendo oídos, vistos o tocados. La forma de los objetos está, en cierta medida, condicionada por su materialidad y el uso para el que ha sido pensado. Existe una interrelación de factores que lo definen como algo concreto que ha sido creado con un fin determinado.

En las obras de Isabella Benshimol, Marina Guerreiro, Monica Mays y Cristina Spinelli encontramos una serie de piezas que remiten a objetos comunes y cotidianos, apelando a la memoria del espectador. Pero es en la forma en la que están ensamblados, transformados y pensados donde habita un diseño desobediente en el que el ornamento adquiere un papel protagonista como articulador de un discurso donde la materia adquiere agencia.

Cuando la materialidad es abstracta y ambigua deja de tener un papel calificador y, entonces, no codifica. Los materiales porosos, fluidos y viscosos que conforman estas piezas trascienden lo bello y lo lógico para asentarse en un registro experiencial. La alteración, sustitución y contaminación de materiales y funcionalidades, es la vía por la que, en estas obras, el propio objeto adquiere una capacidad expresiva más allá de lo normativo y codificado que rige habitualmente la vida de los objetos, se dota, al fin, de una liberadora gestualidad. Un gesto que permanece.

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This exhibition is porous and flexible. It is an ornament that articulates through the materialities that define objects, a multilayer body that is not codified and which gathers the imagination of the artefact’s memory.

The permanence of the object is related to our ability to understand that objects still exist without having to be heard, seen or touched. The shape of objects is, to a certain extent, conditioned by its materiality and the purpose for which they were ultimately conceived. There is a correlation of factors that define the object as something specific that has been created with a particular end.

In the works of Isabella Benshimol, Marina Guerreiro, Monica Mays and Cristina Spinelli, we can find a collection of artwork that refers to common, every-day objects to engage with the memory of the audience. But there is a disobedient design in the way they are assembled, transformed and thought out, a design where the ornament acquires a leading role to articulate a discourse in which matter gains agency.

When materiality is abstract and ambiguous, it loses its clarifying role and, then, it stops codifying. The porous, fluid and viscous materials that conform these works of art transcend beauty and logic to settle in an experiential register. Through the alteration, substitution and pollution of materials and their functionalities, the object itself acquires an expressive ability that goes beyond the norm and the code that usually rule the lives of objects. Finally, they are given a liberating gesture. A gesture that remains.
- english below -
29.02.2020 - 05.03.2020 // Isabella Benshimol . Marina Guerreiro . Monica Mays . Cristina Spinelli //
SALÓN
© Álvaro Chior